Своим появлением на свет киберпанк, в основном, обязан литературе, которая предвещала фантастический кинематограф и задавала новые течения годами. Поэтому многие полагают, что киберпанк вышел из романа «Нейромант» Уильяма Гибсона в 1984 году. Однако, эта книга стала лишь окончательным письменным вариантом формирования стиля. При этом в кинематографе этот вариант существовал уже как 2 года. Из-за чего могу предположить, что в финальном своем облике киберпанк предстал перед зрителем в 1982 году в фильме «Бегущий по лезвию» Ридли Скотта, который переосмыслил на манер кинематографа научно-фантастический роман Филипа Киндреда Дика «Мечтают ли андроиды об электроовцах».

Кадр из фильма «Бегущий по лезвию» (Blade Runner, реж. Р. Скотт, 1982)
До появления киберпанка кинематограф существовал уже почти как 100 лет, повидал немало течений, стилей и направлений, в каждом из которых можно заметить переосмысление предшественника. Кроме того, само искусство, к которому нельзя не отнести кинематограф, является примером рефлексии истории и самого себя, из-за чего в каждом новом явлении можно найти отголосок прошлого. Именно поэтому я пришла к идеи того, что стиль киберпанка в кино — это аккуратная выборка, грамотное сочетание и переосмысление со стороны современного режиссера предшествующих стилей, жанров и направлений в истории кино. Поэтому мне захотелось проанализировать фильмы в стилистике киберпанк и понять, какие визуальные стили он в себе сочетает и подтвердить гипотезу о том, что киберпанк — это не что-то новое, а хорошо забытое и интерпретированное старое.

Кадр из фильма «Бегущий по лезвию 2049» (Blade Runner 2049, реж. Д. Вильнев, 2017)
Киберпанк имеет очень расплывчатое описание, и от источника к источнику можно найти расхождения в определении визуального стиля. Кроме того, я, как и многие зрители, ошибочно полагала, что стиль киберпанк — это ночные небоскребы под дождем, увешанные неоновыми вывесками и только. Но при отборе материала, я более детально углубилась в суть стиля и наткнулась на примеры, которые не подтверждали такое легкомысленное представление стиля. Из-за чего мне захотелось показать каким киберпанк бывает и что из себя представляет на самом деле. Так, в моей выборке представлены фильмы разных режиссеров и разного времени от 1982 до 2017, чтобы проиллюстрировать многообразные взгляды на одни и те же характеристики стиля.
Кадры из фильмов «Бегущий по лезвию», «Джонни Мнемоник», «Матрица», «Авалон», «Особое мнение», «Призрак в доспехах», «Бегущий по лезвию 2049»
Сам анализ я разделила на 3 блока стилей, жанров и направлений, которые, на мой взгляд, являются основными в образовании киберпанка. В каждом блоке я рассмотрела те черты и элементы, которые Киберпанк вложил в себя, и как он их переосмыслил и интерпретировал. Для более наглядного сравнения, я выбрала по несколько ключевых фильмов для каждого раздела, которые являются отражением того стиля, течения или жанра, о котором идет речь в блоке.
Немецкий экспрессионизм
Отголоски героев немецкого экспрессионизма можно отыскать чуть ли не в каждом фильме киберпанка. Чаще всего встречается образ бледного практически белого цвета человека, как провидцы из «Особого мнения». Более светлый цвет кожи символизирует некую искусственность героя, словно он обладает особенностью, из-за которой находится немного выше в иерархии над человеком и при этом имеет меньше человеческих качеств. Словно он — пограничное состояние между человеком и компьютером.
Кадры из фильмов «Кабинет доктора Калигари» (Das Cabinet des Dr. Caligari, реж. Р. Вине, 1920), «Метрополис» (Metropolis, реж. Ф.Ланг, 1927), «Носферату» (Nosferatu, реж. Ф. Мурнау, 1922)
Кадры из фильмов «Особое мнение» (Minority Report, реж. С. Спилберг, 2002), «Авалон» (Avalon, реж. М. Осии, 2001), «Призрак в доспехах» (Ghost in the Shell, реж. Р. Сандерс, 2017)
Кроме цвета кожи идеально белые волосы и макияж могут отсылать к этой компьютерности и искусственности, что мы можем наблюдать в «Бегущем по лезвию» и «Призраке в доспехах».
Кадры из фильма «Призрак в доспехах» (Ghost in the Shell, реж. Р. Сандерс, 2017)
Кадры из фильма «Бегущий по лезвию» (Blade Runner, реж. Р. Скотт, 1982)
А иногда эта белая искусственность лица создается за счет темных костюмов. Излюбленным приемом стали плащи и пальто, которые кроме контраста, чаще всего создают ощущение нахождения героя на войне или на службе, чем подчеркивает его социальное положение и противостояние системе.
Кадры из фильмов «Метрополис» (Metropolis, реж. Ф.Ланг, 1927), «Носферату» (Nosferatu, реж. Ф. Мурнау, 1922), «Кабинет доктора Калигари» (Das Cabinet des Dr. Caligari, реж. Р. Вине, 1920)
Кадры из фильмов «Матрица», «Бегущий по лезвию 2049», «Призрак в доспехах», «Особое мнение», «Бегущий по лезвию»
Сцена из фильма «Авалон» (Avalon, реж. М. Осии, 2001)
Нередко геометричность мира немецкого экспрессионизма передает его нереальность и отражает скованное и печальное состояние героя. Эта особенность идеально отображает визуальную сторону киберпанка.
Кадры из фильмов «Кабинет доктора Калигари» (Das Cabinet des Dr. Caligari, реж. Р. Вине, 1920), «Метрополис» (Metropolis, реж. Ф.Ланг, 1927)
В первую очередь, это отражается в городах. Архитектура «Метрополиса» продолжила свое развитие в киберпанке. Огромные пустые пространства показывают насколько человек мал и одинок в растущем городе. Такие пространства также иллюстрируют упорядоченность мира, как компьютер, в котором нет ничего лишнего, при этом нет и души. Прямые линии города словно держат героев в клетке. Даже в «Авалоне», архитектура которого кажется совсем иной, на самом деле единственный дом посреди кадра показывает пустынность города, что подчеркивается замершими симуляциями людей.
Кадры из фильма «Метрополис» (Metropolis, реж. Ф.Ланг, 1927)
Кадры из фильмов «Призрак в доспехах» (Ghost in the Shell, реж. Р. Сандерс, 2017) «Особое мнение», «Бегущий по лезвию 2049», «Бегущий по лезвию», «Матрица»
Кадры из фильма «Авалон» (Avalon, реж. М. Осии, 2001)
Сцена из фильма «Авалон» (Avalon, реж. М. Осии, 2001)
Есть и другая сторона прямых геометрических форм — их нагромождение. В этом случае они создают более «человеческий» мир. Такое нагромождение символизирует то, что люди еще остались людьми, сохранив склонность к беспорядку, при этом они уже не могут существовать без технологий из-за чего, это нагромождение состоит из экранов, проводов и техники. Так, в «Бегущем по лезвию 2048» репликанты живут в максимально минималистичных и пустынных пространствах, а вот люди всячески нагромождают помещения.
Кадры из фильмов «Бегущий по лезвию 2049» (Blade Runner 2049, реж. Д. Вильнев, 2017), «Призрак в доспехах» (Ghost in the Shell, реж. Р. Сандерс, 2017)
Кадры из фильмов Кадр из фильма «Бегущий по лезвию 2049» (Blade Runner 2049, реж. Д. Вильнев, 2017), «Матрица» (Matrix, реж. Л. и Л. Вачовски, «Джонни Мнемоник» (Johnny Mnemonic, реж. Р. Лонго, 1995)
Искаженные декорации «Кабинета доктора Калигари»: линии, ведущие в никуда из ниоткуда, напоминают компьютеризированный мир, в котором не может быть кривых, биологических линий, как, например, у деревьев. Такие декорации чаще всего обозначают виртуальную сторону жизни людей, как в «Джонни Мнемонике» компьютерный мир и все, что с ним связано имеет прямые движущиеся линии, транслирующие искусственность. Или в «Авалоне» при ранении или смерти человек разбивается на осколки.
Кадры из фильма «Кабинет доктора Калигари» (Das Cabinet des Dr. Caligari, реж. Р. Вине, 1920)











































