Пейзаж как отражение национальной идентичности Финляндии

Начало 20 века стало переломным моментом для многих стран. Революции, войны, распад империй — действия, происходившие в то время, сформировали мир, в котором мы живем сейчас. У нас сохранилось множество источников, отражающих преимущественно события политические или экономические: о военных действиях, кризисах, образовании государств, но к счастью, у нас есть и источники, позволяющие узнать о повседневной жизни людей в то время. Одним из таких источников является кинематограф, благодаря которому мы можем глубже погрузиться в культуру определенной страны, проследить особенности её развития в отдельные периоды истории. Часто в фильмах запечатлены аспекты жизни и быта, которые казались весьма ординарными на момент съемки, но теперь представляющие огромную ценность для нас, в контексте истории.

Конец Первой мировой войны характеризуется распадом нескольких империй и образованием независимых государств. Одним из таких государств стала Финляндия, провозгласив независимость в 1918 году. Отделившись от Российской империи, а до этого пребывая под долгим влиянием Швеции, финны задались вопросом национального самоопределения: Что отличает Финляндию от других стран? Какой он — финский народ? Какие у него есть ценности? Одним из инструментов для поиска ответов на эти вопросы стал кинематограф.

В Финляндию кинематограф пришел рано и сразу начал активно развиваться: в 1896 году состоялся первый показ фильма Братьев Люмьер, а в 1906 открылась первая финская киностудия. Первое десятилетие кинематографа в Финляндии больше связывают с документальными фильмами, но по-настоящему сильное развитие начинается с основания Эркки Кару кинокомпании Suomi-Filmi, благодаря которой Финляндия начинает обретать свой, национальный кинематографический язык. Такое бурное развитие кино совпало с национальными поисками идентичности. Это совпадение послужило основой связи двух сфер и определило вектор развития финского кино.

Безусловно, национальный колорит кинематографа проявлялся в различных аспектах: в сюжетах, взятых из финского фольклора, в презентации и описании быта, устройства дома, традиций, костюмов, но в данном исследовании я бы хотела детальнее разобрать природу и пейзажи в кинематографе Финляндии и понять, как натурные сцены отражали национальные особенности страны.

В визуальном исследовании проанализированы фильмы ранних классиков финского кино, такие как: Эркки Кару, Теуво Пуро, Юсси Снеллман и Яаакко Корхо­нен. Выявлены особенности съемки натурных сцен и распределены на категории, характеризующие Финляндию, особенности страны и жителей. Также, для более глубокого анализа проведено сравнение с кинематографом двух скандинавских стран: Дании и Швеции, в которых сфера кино в начале 20 века развивалась также стремительно.

1. Концепция
2. Единство человека и природы
3. Большие леса маленькой страны
4. Быт и трудовая жизнь
5. Сравнение с кинематографом Швеции и Дании
6. Заключение
7. Источники

Близость финнов к природе, режиссеры часто показывают в романтической манере, связывая душевные переживания героя, одного или нескольких, с состояниями природы. Так показана не просто любовь, а единство, неразрывная связь финской природы и жителей страны. Использование натурных сцен, благодаря разнообразной природе, помогает передать широкий спектр эмоций и состояний героев

Один из фильмов, где чувства героя наиболее ярко иллюстрирует природа — «Анна-Лииса» режиссеров Теуво Пуро и Юсси Снеллмана. Главную героиню — Анну-Лиису тяготит прошлое, она вот вот должна обручиться с Йоханосом, который влюблен в неё, однако в день свадьбы, не выдержав мучений, она прилюдно раскаивается в своих преступлениях, заявляя, что убила своего ребенка.

Чтобы показать воспоминания героини о прошлом, Режиссер использует именно натурные сцены, еще раз показывая ее связь с финской природой. Эпизод, где показаны душевные терзания героини снят во время сильного ветра, среди сильно колышущихся низкорослых деревьев, показывая смутное состояние Анны-Лиисы, а момент мольбы снят на обрыве, благодаря которому кард будто делится на две части: свободную воду и небольшой кусочек земли, на котором находится героиня.

На контрасте, со сценой переживаний, где погода близится к буре, сцена влюбленности главной героини снята в тихом лесу: пару будто окутывают ветви деревьев, а ветер практически отсутствует, показывая умиротворенность двух персонажей.

Выражение чувств главного героя также показано в фильме «Олли опинтовуодет». В фильме рассказана история ребенка с тяжелой судьбой. Мальчика Олли украли и спрятали в Швеции, он рос нелюбимым, в нелюбимой семье и однажды покинул дом, чтобы начать новую жизнь. С помощью друга он сбегает, а после, с его же помощью, находит свою родную семью. Предвкушение лучшей жизни, режиссер показывает с помощью натурных сцен, в которых мальчики убегают к линии горизонта. Ландшафты Финляндии, на фоне которых герои кажутся совсем маленькими передают чувство свободы и показывают их понимание мира: они ощущение себя с ним единым целым, будучи совсем маленькой частью мира.

Также внутренние поиски и взросление персонажей показано с помощью множества динамичных сцен, которые всегда происходят вне стен дома. Таким образом создается контраст между замкнутым пространством и бескрайними просторами природы. Сбегая из дома, Олли уплывает на корабле, вид которого показан с воды, а поездку до города, в котором живет родная семья, мальчик совершает на поезде, спрыгивая с него в траву и оказываясь в поле. Обе сцены наполнены жизнью, активностью, изменениями, которые очень близки главному герою.

Еще один сюжет в котором эмоции, переживаемые людьми соединяются с природой — это изображение влюбленных пар, интересно, что во многих фильмах даже используется похожая композиция, также снятая на фоне финских ландшафтов. Использование натурных сцен здесь одновременно отделяет влюбленных от окружающих людей и показывает их чувства, как нечто необъятное, то, что нельзя ограничить рамками дома.