
Участники проекта.
Писанов Роман Сапрыкина Александра Цыпикжапов Алексей Дряхлов Александр Сёмин Никита Жаков Антон
Цели проекта.
1)Представить искусство не только как сборник человеческих культурных ценностей, но и инструмент пропаганды
2)Показать, как менялись способы и цели пропаганды при помощи искусства на протяжении истории
3)Обобщить полученные сведения и дать ответ на вопрос о роли искусства как способа пропаганды.

Содержание.
•Введение •Древний Рим •Древний Египет •Франция •США •СССР •Заключение
Введение.
Древний Рим. I век н. э.

СССР. ХХ век

Тема пропаганды через искусство имеет глубокие исторические корни, уходящие в древние времена. Искусство не только отражает действительность, но и активно участвует в её формировании, создавая новые нарративы и ценности.
Так, в Древнем мире правители использовали различные формы искусства, чтобы утвердить свою власть и идеологию, а также для формирования общественного мнения. Статуи, рельефы и архитектурные сооружения служили не только украшением городов, но и важными символами государственной мощи.
Рассмотрим, как искусство использовалось для пропаганды государственных идеалов в разные исторические периоды.
Древний Рим.
Деньги во все времена вызывали трепет, однако в руках Древних Римлян они были не только платёжным средством, но и предметом императорского культа. Правители на них часто изображались в виде божеств или в одеждах жрецов. Представая в полубожественных образах они старались связать свой культ с римскими религиозными традициями: наряду с портретами правителей на монетах изображались священные места тех или иных богов.
Именно поэтому деньги данной эпохи вполне можно назвать предметом искусства, использующимся для пропаганды мнения о величии императоров.
Монета имени Гая Юлия Цезаря (63 г. до н. э)
Древний Египет.
Искусство в Древнем Египте служило не только эстетическим целям, но и являлось мощным инструментом пропаганды, укрепляя власть фараонов и поддерживая общественный порядок.
Фараоны изображались в величественных позах, с символами власти, что подчеркивало их могущество и божественность. Фараон был не просто правителем, а божественным воплощением, что легитимировало его власть и давало ему право на управление страной.
Храмы, такие как Карнакский и Луксорский, были украшены рельефами, изображающими фараонов в божественном свете, совершающими ритуалы и покоряющих врагов. Это создавало культ личности фараона и подчеркивало его связь с богами, поддерживая его авторитет.


Грандиозные пирамиды Гизы, символизирующие вечную власть фараонов, были не только гробницами, но и мощным памятником, демонстрирующим богатство и силу Египетской империи.


Франция.
Значительным направлением французской пропаганды было создание культа вокруг личности Наполеона Бонапарта. Для создания своих портретов он обращался к многим выдающимся художникам, таким как Жак-Луи Давид, Антуан-Жан Грос и другие.
По приказу Наполеона были написаны многие картины, сюжеты которых так или иначе прославляли его как правителя и полководца, хотя далеко не всегда эти сюжеты были правдивы.
А. Гро «Наполеон в госпитале чумных в Яффе»

А. Гро «Наполеон на Аркольском мосту»

Наполеоновское влияние было видно и в других сферах искусства. Во время правления Наполеона в Париже были построены многие прекрасные здания и сооружения, ставшие символом величия Франции и ее правителя.
США.
Голливуд как инструмент «мягкой силы»: Голливуд играет ключевую роль в продвижении американских ценностей и образа жизни. Фильмы служат мощным средством пропаганды, распространяя такие идеи, как свобода, демократия и индивидуализм. Например, во время Холодной войны фильмы часто отражали антагонизм между США и СССР, подчеркивая ценности западного мира


Джаз и рок-н-ролл: Эти музыкальные жанры стали частью культурной экспансии США, ассоциируясь с духом свободы и перемен. Музыка стала символом культурной революции, прокладывая путь американскому влиянию в странах Восточной Европы и СССР.


Таким образом, США используют искусство как мощный инструмент в системе своей публичной дипломатии и мягкой силы. Искусство позволяет не только формировать образы и представления, но и активно участвовать в глобальном культурном диалоге, влияя на умы и сердца людей по всему миру.
СССР.
Те самые плакаты из СССР. Плакаты служили средством обучения населения основам социалистической идеологии, показывая достижения государства, успехи в промышленности и сельском хозяйстве, а также важность коллективного труда.
Плакат 1933 года

Плакат периода коллективизации, 1930 год

Плакаты были яркими, запоминающимися и легко воспринимаемыми, что делало их доступными для широкой аудитории. С помощью плакатов передавались основные напоминания от государства к народу, например во время начала ВОВ были созданы плакаты предупреждающие о шпионаже.
Будь бдителен! Разоблачай врага под любой маской. (Торич Л.) 1941

Не болтай! (Ватолина Н., Денисов Н.) 1941

Плакаты часто изображали партийных лидеров, таких как Сталин, в героическом свете, создавая культ личности. Это способствовало укреплению доверия к власти и повышению патриотизма.
Комсомольцы! Выполним требования товарица Ворошилова. (Елкин В.) 1932

Капитан Страны Советов ведет нас от победы к победе! (Ефимов Б.) 1933

Также агитационные плакаты использовались в целях изображения «идеального» образа жизни. В основном плакаты мотивировали на работу и выполнение своих обязанностей как граждан СССР.
Партия сказала: надо, комсомол ответил: есть! 1963

Ночь — работе не помеха! (Решетников Б., Добров А.) 1956

Кроме плакатов в советскую эпоху одним из наиболее интересных архитектурных явлений стало использование мозаики для декорирования зданий. На фасадах советских домов часто изображались мозаики, которые несли в себе глубокий идеологический смысл и отражали ключевые аспекты советской жизни и культуры.
Мозаичное панно «Эстафета» 1972 г.
Мозаика на тему «Наука»

Мозаика на тему «Труд и промышленность»

Также на мозаиках часто была изображена тема космоса, связанная с полетом Юрия Гагарина. Мозаики транслировали заслуги СССР и как бы указывали путь к светлому будущему.
Мозаика на тему «Космос»

Мозаика на тему «Космос»

Архитектура в СССР была подвержена строгим идеологическим рамкам. Стиль должен был отражать социалистические ценности, что часто приводило к упрощению форм и отказу от излишней декоративности. Здания проектируются с учетом массового использования поэтому акцент делается на практичность и удобство.


Как и остальные направления в творчестве, советское искусство в скульптуре полностью подчинялось существующей идеологии и направлялось на служение государству. Для становления советской скульптуры огромную роль сыграл план, разработанный для монументальной пропаганды, подписанный в 1918 г. В его осуществлении приняли участие все скульпторы, которые смогли оживить не только архитектурный облик Москвы и Петербурга, но и активно развивали скульптурные направления в перифериях и национальных республиках.
«Рабочий и колхозница»

Памятник В. И. Ленину

Мастера смогли сохранить лучшие традиции гуманизма, свойственные европейской и российской дореволюционной пластике. Они перенесли имеющийся опыт на обновленное направление реализма и смогли успешно выразить грандиозные идеи, которые требовала от скульптуры новая советская власть.
«Родина-мать зовёт!» г. Волгоград
Заключение.
В данном исследовании мы рассмотрели искусство в роли инструмента пропаганды со стороны государства в разные периоды истории и выяснили, что такое искусство может быть сосредоточено вокруг величия и личных достижений правителей, а также влиять на религиозные и политические взгляды населения.
Таким образом, пропаганда накапливала приёмы и образы на протяжении веков, развивая свои смыслы и способы.