Архитектура Японии XX–XXI веков на Deziiign
Исходный размер 927x1198

Архитектура Японии XX–XXI веков

Данный проект является учебной работой студента Школы дизайна или исследовательской работой преподавателя Школы дизайна. Данный проект не является коммерческим и служит образовательным целям

Концепция

Архитектура Японии XX– XXI веков представляет собой неповторимое феномен, который сочетает в себе многовековые традиций и инноваций. Японские архитекторы этого периода не только переосмысливали историческое наследие страны, но и стремились в сторону технологических экспериментов. К тому же в XX веке культура других стран не прекращает оказывать сильное влияние на Японию. Особенно это было заметно со стороны США в послевоенное время. Несмотря на это, японским архитектором удалось сохранить связь с традициями, адаптируя их под современные реалии.

Кроме того, в XX веке Япония пережила ряд событий, которые сильно ее изменили. Это и Великое землетрясение Канто 1923 года, и Вторая мировая война, и атомные бомбардировки Хиросимы и Нагасаки. Все эти события превратили японские города в руины. Однако события XX века послужили революционным толчком в области архитектуры. В 1960-х годах, на волне экономического подъема, японские архитекторы переосмысливали подходы к строительству и искали новые формы, отражающие динамику современного общества. Этим Япония доказала, что даже в условиях кризиса можно создать новый язык для творчества, который

Одним из ключевых направлений искусства стал метаболизм — течение в искусстве, зародившееся в Японии и провозгласившим архитектуру «живым организмом», которое способно расти и изменяться. Метаболисты предлагали проекты зданий, которые можно было бы расширять и перестраивать, подобно биологическим проектам. Также параллельно техническому прогрессу развивалось такое течение как минимализм. Данное направление было вдохновленно традиционной эстетикой синтоизма и дзен-буддизма.

В этом визуальном исследовании я стремлюсь понять, как именно изменилась японская архитектура XX–XXI веков, какие новые особенности она обрела. Для этого я сначала рассмотрю архитектурные особенности Японии прошлых столетий. Далее я буду наблюдать за изменениями хода мыслей японских архитекторов различных эпох (Мэйдзи, Тайсё, Сёва, Хейсей). Для этого я планирую обратится к творчеству Кензо Танге, Фумихико Маки, Кисе Курокава и других японский зодчих. Перед собой я ставлю следующие вопросы: Как традиционные японские принципы трансформировались в современной архитектуре? Какое влияние оказали катастрофы (землетрясение и война) на развитие архитектуры Японии? Какие основные направления искусства присутствовали в японской архитектуре XX–XXI веков? Какие инновационные технологии были разработаны в Японии? Проанализировав текстовые источники и фотографии архитектурных строений, я попытаюсь выделить основные тенденции и особенности японского зодчества XX–XXI века.

Особенности Японской архитектуры до XX века

Японские архитекторы проектировали здания с учётом ландшафта, поэтому японская архитектура всегда отличалась гармоничным сочетанием с природой. Основным материалом для построек служило дерево — доступный ресурс, подходящий для влажного климата и частой сейсмической активности. Для строительства домов и храмов использовалась специальная техника «кигуми» — метод соединения деревянных элементов без использования гвоздей.

Также японские архитекторы уделяли внимание свету в своих проектах. В строительстве использовались полупрозрачные материалы, что позволяло естественному свету проникать внутрь помещения. Это помогало создавать плавный переход между внешним миром и внутренним убранством.

Трепетное отношение японцев к религии также стало отличительной чертой архитектуры. Буддийские и синтоистские храмы выделяются крутыми крышами, изогнутыми карнизами, сложной системой колонн и украшений — изысканной резьбой по дереву, росписью и каллиграфией.

Исходный размер 3000x2000

Храм Хорю-дзи в Наре, 607 г.

Того Мурано

post

Работы Мурано оказали значительное влияние на формирование современной японской архитектуры. Того не придерживался какого-либо одного архитектурного стиля. В его проектах прослеживается синтез традиционных японских приёмов и западных архитектурных элементов. Например, при создании пристройки Касуиэн к отелю Мияко в Киото Мурано объединил стиль сукия — традиционное японское архитектурное направление, связанное с чайными церемониями, — с современными материалами, такими как бетон и сталь.

Творчество Того можно назвать мостом между довоенной и послевоенной Японией. Его карьера началась задолго до Второй мировой войны, в период постепенной модернизации, а после событий 1945 года он сумел переосмыслить своё творчество в соответствии с реалиями — разгромленной, но развивающейся Японии. Мемориальный собор мира в Хиросиме или собор Наборито можно считать ярким примером такого взгляда на архитектуру. Собор построен из кирпича и бетона, декорирован витражами с изображением слив, бамбука и сосны (японские элементы), а также содержит орган и бронзовые двери (элементы западной культуры). Планировка вдохновлена византийскими храмами — базилика с 45-метровой колокольней и куполом. Бетонный каркас из столбов и балок с внутренними панелями напоминает традиционную японскую архитектуру.

Исходный размер 500x333

Касуиэн, отель Мияко, Киото, 1959

Исходный размер 850x1017

Внешний вид собора Набурито, Хиросима

Интерьер собора Набурито, Хиросима// План собора Набурито, Хиросима

Кензо Танге

post

Кензо Танге также является одним из основоположником современной архитектуры Японии. В его работах ярко выражены такие особенности, как структурность, лаконичность, урбанизм, эмоциональность и символика. Главной его заслугой считается мастерское объединение традиционной восточной (деревянные конструкции, связь с природой) и западной архитектуры (железобетон, функциональность, геометрия). Кензо Тангэ является основателем движения метаболизма, где здания воспринимались как живые существа, которые способны расти и развиваться. Танге занимался исследованиями в сфере градостроительства, предлагая новые подходы к планированию японских городов. Он применял модульные, расширяемые структуры, например, проект «Токио — 1960». Хотя Кензо испытывал страсть к символизму и крупным проектам, он не забывал уделять внимание удобству и функциональности зданий. Высшим достижением архитектора стали олимпийские объекты 1964 года и храм Святой Марии. Его постройки отличаются ясностью форм и рациональной взаимосвязью элементов.

Исходный размер 700x441

Собственный дом Кензо Танге, Токио, 1935

План мемориального центра мира, Хиросима// Музей, Мемориального центра мира, Хиросима

План мемориала Суми, Исиномия // Мемориал Суми, Исиномия, 1957

Проект «Токио — 1960»

Проект жилого комплекса

План кафедрального собора Св. Марии, Токио// Кафедрального собор Св. Марии, Токио, 1964

План спортарены, Такамацу, 1964// Спортарена, Такамацу, 1964

План комплекса олимпийских сооружений, Токио// Комплекса олимпийских сооружений, Токио, 1964

Фумихико Маки

post

Фумихико Маки в своих проектах сочетал принципы западного модернизма с японскими приемами архитектуры. В свои работах часто Фумихико использовал концепции организации пространства «ма» (создание пауз) и «оку» (создание глубины, внутренней сущности). Также отличительной чертой творчества Маки было игра с естественным освещением. Применение нержавеющей стали, анодированного алюминия (прочнее и устойчивее перед перепадами температуры, чем обычный алюминий) в сочетании с стеклянными плитами помогало создавать в интерьере интересную игру света. Например, спортивный зал в Фудзикаве свет играет важную роль в восприятии пространства. При этом Фумихико стремился к минимализму, исключая лишние детали и концентрируясь внимание на простоте здания.

Главным достижением Маки было разработка концепции «коллективной формы». Согласно ей, архитектура должна развиваться вместе с городом, адаптируясь со временем и обстоятельствами. Примером воплощения данной идеи является проект Hilliside Terrace в Токио. Он развивался на протяжении трех десятилетий и отражает постепенное изменение ландшафта города.

Hillside Terrace, Токио, 1973

Исходный размер 1600x1187

Спортзал, Фудзикава, 1984

«Я не пытаюсь использовать сложные формы или текстуры в проектах. Это своего рода дисциплина, к которой я себя приучил. Существует загадочный метод для всего процесса проектирования, а также сознательные и бессознательные решения. Я не пытаюсь намеренно создать необычное пространство, наделив его тем, чего бы вы не видели. Вместо этого я с уважением отношусь к потребностям людей, к тому, что может им понравится или не понравится»

Исходный размер 2000x1268

Крематорий Kaze no Oka, Накацу, 1997

План крематория Kaze no Oka, Накацу// Крематорий Kaze no Oka, Накацу, 1997

Архитектура Японии XX–XXI веков
Проект создан 04.06.2025