«Это стержень якутской культуры — коллективный опыт и самоотверженность в достижении экзистенциального смысла сохранения самих себя с помощью кинокамеры»
Владимир Кочарян [1]
[1] Концепция

В последние десятилетия кинематограф Якутии стал объектом интереса мирового сообщества. Это произошло даже раньше момента, когда на него обратили серьезное внимание внутри самой России. Сейчас ситуация меняется. На прошедшем в октябре 2024 года в Санкт-Петербурге фестивале "Послание к человеку" якутскому кино была посвящена спецпрограмма. В этом же году вышла первая книга об этом феномене – «Якутское кино. Путь самоопределения», составленная Владимиром Кочаряном и представляющая собой сборник интервью и эссе.
Обложка книги «Якутское кино. Путь самоопределения» Владимира Кочаряна представлена на фото слева [1].
Данное визуальное исследование обращается к фильмам, снятым якутскими (выросшими в Якутии или относящимися к народу саха) режиссёрами на якутском языке. Период исследования охватывает последние 35 лет. Именно с начала 90-х, не имея оборудования и инфраструктуры, якутский кинематограф начинает формировать проблематику и визуальный язык, который к началу 00-х оформляется в направление, называемое современными исследователями якутской новой волной.

«Мотуо» (реж. Вячеслав Семенов, 2005)
Материал структурирован следующим образом: сначала разбираются социокультурные и исторические предпосылки возникновения направления, затем его особенности – от выбора тем и проявляющего в них мировоззрения до того, как это выражается в визуальном языке.
В процессе исследования были изучены текстовые источники, анализирующие феномен якутской новой волны. В частности, уже упомянутая книга «Якутское кино. Путь самоопределения».
Исследование задается вопросом: чем сформирована и как стилистически проявляет себя якутская новая волна?
Гипотеза исследования состоит в том, что темы, к которым обращается якутское кино, и его визуальный язык непосредственно связаны с национальной идентичностью и религиозным мировоззрением жителей региона.
Начать следует с разбора тем. Обобщая, можно сказать, что якутское кино поучительно. Большинство фильмов можно описать как притчи, осуждающие людские грехи и слабости. Например, жадность, эгоизм, неконтролируемый гнев и т.д. В этом проявляются общие ценности народа.
Отметить хочется и то, что тема бедности, экономических и социальных проблем (например, алкоголизма), не выходя на передний план, присутствует во многих фильмах.
«Пугало» (реж. Дмитрий Давыдов, 2021) // «Черный снег» (реж. Степан Бурнашев, 2020)
В советское время, как и многие другие республики, Якутия была лишена национальной идентичности. Тема борьбы «колонизатора» и «коренного» проявляется в фильмах, посвященных отношениям национальностей внутри республики, в частности – русских и якутов. Такие фильмы также содержат мораль – необходимость стремления к равенству и уважению, и показывают, что не стоит полагаться на стереотипы и предрассудки.
«Айта» (реж. Степан Бурнашев, 2023) // «Не хороните меня без Ивана» (реж. Любовь Борисова, 2022)
Магическое мышления народа – его досоветское наследие, также часто присутствует в фильмах. Исключений нет: шаманы встречаются и в фильмах о прошлом, и о настоящем. Вера в мистику ярко проявилась в фильмах-хоррорах, основанных на национальном фольклоре — «историях об ужасном» — тубэлтэ.
Тема связи с природой, корни которой можно увидеть в традиционной якутской религии - Аар Айыы, – связана с обращением к природе как матери и верой в то, что все содержит свой дух (скалы, огонь, деревья). Образ природы в фильмах разнообразен: она страшна своей стихийностью и сковывающим холодом и при этом уязвима перед наносимым ей человеком уроном.
«Белый день» (реж. Михаил Лукачевский, 2013) // «Выход» (реж. Максим Арбугаев, Евгения Арбугаева, 2022)
Визуальный язык формируется также под влияем национальной культуры. В частности, характерная черта якутского кинематографа – его размеренный ритм. В этом проявляется само отношение народа к жизни и времени. Помимо влияния культуры стоит учитывать также социально-исторический контекст развития якутского кинематографа – отсутствие больших бюджетов, а по началу даже профессиональной техники. Подробнее об этом далее.
[2] Социокультурные и исторические предпосылки
В советский период Якутия не имела собственной киностудии. Фильмы, рассказывающие о республике Саха, снимались приезжавшими из Москвы и Иркутской области документалистами. Жители республики рассматривались как представители экзотических северных народов, лишенные своей идентичности и субъектности (справедливости ради, стоит отметить, что такое отношение было ко многим народам).
В 90-е годы идеологический контроль со стороны государства пропадает. В республике, не имеющей инфраструктуры, появляется первая киностудия – «Сахафильм». Как пишет Владимир Кочарян в статье «Якутское кино. Путь самоопределения» [1], в этот период начального развития кинематографа в республике молодые авторы обращаются к самопознанию и собственной идентичности. Не имея широких зрительских масс, уже в этот период якутское кино начинает формировать свою проблематику и визуальный стиль.
Первый полнометражный якутский игровой фильм «Орто Дойду» (реж. Алексей Романов, 1993)
Как уже было сказано, в республике не было профессионального съемочного и звукозаписывающего оборудования, поэтому не удивительно, что первые фильмы были порой немыми и черно-белыми.
Немой черно-белый фильм «Перелом» (реж. Геннадий Багынанов, 1996)
Расцвет якутского кино приходится на начало нулевых. Появляется дешевая кинотехника, происходит миграция сельского населения в более крупные населенные пункты, а самое главное – формируется запрос на рефлексию национального самосознания. Фильмы снимаются на родном языке саха. В тот же период выходит блокбастер «Тайна Чингис Хаана» (2009). Телевизионный по форме, фильм не получает признания ни в профессиональном сообществе, ни у жителей республики. Однако размах съемок, обеспеченный большим бюджетом, становится школой для кинематографистов Якутии.
На сегодняшний день в республике снимается больше 20 фильмов всех жанров (от драм до хорроров) каждый год.
«Тайна Чингис Хаана» (реж. Андрей Борисов, 2009)
[3] Особенности направления
[3.1] Национальная идентичность как стержень
Давая определение якутскому кино в статье «Архетипические образы якутского кино» [1], антрополог Алексей Пудов упоминает, что как правильно фильмы снимаются жителями деревень. Именно они хранят в себе национальную идентичность, имея при этом «дуализм сознания»: мифологический пласт культуры сочетается с открытостью и интересом к мировой культуре.
Это проявляется, например, в той степени важности, которую играет природа в фильмах.
«Мой убийца» (реж. Костас Марсаан, 2016)
«Выход» (реж. Максим Арбугаев, Евгения Арбугаева, 2022)
Тоже относится и к важности магического мышления. Религиозные обряды и шаманы – это составляющие не только фильмов о прошлом, но и о сегодняшнем дне.
«Не хороните меня без Ивана» (реж. Любовь Борисова, 2022) // «Пугало» (реж. Дмитрий Давыдов, 2021)
«Белый день» (реж. Михаил Лукачевский, 2013)
[3.2] Холодный мир
«Холодный мир представляет собой подвижную символическую систему образов и смыслов, культурных знаков и визуальных фигур «воспоминания», соединяющих в круг вечного движения «голоса» тундры и тайги: людей, природных обитателей, божеств и духов»
Екатерина Романова, этнолог [1]
